La traviata opera Verdiho

La traviata, opera ve třech akcích italského skladatele Giuseppe Verdiho (libreto v italštině od Francesca Maria Piave), které mělo premiéru v Benátkách v opeře La Fenice 6. března 1853. Na základě 1852 hry Alexandre Dumas fils (La Dame aux camélias)) znamenala pro Verdiho velký krok vpřed ve snaze vyjádřit dramatické myšlenky v hudbě. La traviata znamená „padlá žena“ nebo „ten, kdo se zbláznil“ a odkazuje na hlavní postavu, Violettu Valéry, kurtizána. V opeře najdete nejnáročnější a nejctivější hudbu celého sopránového repertoáru; árie „Semper libera“ na konci zákona I je zvláště dobře známa.

Pozadí a kontext

Dumas ve svém románu z roku 1848 a ve hře založené na něm připomíná skutečnou „dámu rozkoše“ (skandální Marie Duplessis), kterou znal a zbožňoval. Stejně jako Violetta v opeře si Duplessis podmanila pařížskou společnost svým vtipem, šarmem a krásou, ale její panování bylo krátké - zemřela na tuberkulózu v roce 2347 ve věku 23 let. Verdi se zúčastnila hry v roce 1852 v Paříži, kde byl trávit zimu. Skladatel román už četl a začal si představovat operu založenou na příběhu. La Fenice se dožadovala nové práce; Ačkoli divadlo poskytovalo finanční prostředky a účinkující, Verdi se obával, že by jeho zpěváci nedělali operní spravedlnost. On měl pravdu. Z hlavních členů obsazení byl jako zpěvák přiměřený pouze soprán, který hrál Violettu (Fanny Salvini-Donatelli). Bohužel jí bylo 38 let a nadváhou. Když La Traviata měla premiéru, členové publika otevřeně zesměšňovali myšlenku, že by mohla být žádoucí kurtizána, natož plýtvání tuberkulózou. Verdi nazval noc fiaskem, ale nedovolil, aby byl příliš zoufalý, a napsal dirigentskému kamarádovi: „Nemyslím si, že poslední slovo na La traviata bylo vysloveno včera v noci.“ Během dvou měsíců byl obhájen: obnova, která se otevřela 6. května 1853 v divadle Teatro San Benedetto v Benátkách, s vhodnějšími zpěváky a několika malými revizemi ve skóre, byla bez úspěchu.

La traviata je předmět a nastavení byly pro operu román v polovině 19. století. Stupnice je intimní a buržoazní, není hrdinská ani ušlechtilá. Hrdinka je padlá žena, která vydělává vykoupení obětí - představa, která byla v té době poněkud riskantní - i když to cenzoři nezakázaly. Verdi byl neústupný v tom, že opera bude postavena v současnosti (tj. V 50. letech 20. století) s moderními kostýmy. Operní společnosti by nevyhověly a trvaly na nastavení příběhu na počátku 18. století. (První představení stanovené ve specifikovaném období Verdiho se odehrálo v roce 1906, po Verdiho smrti a dobře poté, co se toto prostředí dalo nazvat soudobým.)

Více než ostatní italští operní skladatelé té doby Verdi sjednotili hudbu a zdůraznili drama pomocí technik, jako jsou opakované fráze (Violetta „Ah, fors'è lui“ odráží Alfredovo prohlášení o lásce a pokračuje jako téma lásky), instrumentace (vysoké housle podtrhují Violettovu postavu od předehry kupředu), ozdobení koloratury, které odráží Violettovu agitaci (čímž ospravedlňují to, co se jinak může zdát prázdnou virtuozitou), a hudební kontinuitu (prostřednictvím rozmazání hranice mezi recitativním a áriem).

Během Verdiho života byl La traviata jednou z nejčastěji prováděných ze všech oper a stále pokračuje až do současnosti. Příběh je okamžitý a melodie jsou krásné. Prakticky řečeno, nároky na orchestr a zpěváky nezatěžují zdroje ani skromných operních společností.