Obrázky na výstavě, hudební dílo v 10 pohybech ruského skladatele Modest Mussorgsky, inspirované návštěvou umělecké výstavy. Každý z pohybů představuje jednu z vystavených kreseb nebo uměleckých děl. Ačkoli původně složený v roce 1874 pro sólové klavír, Obrázky se staly lépe známými v orchestrální podobě, zejména podle uspořádání francouzského skladatele Maurice Ravela v roce 1922. Práce byla také organizována jinými skladateli, jako je Sir Henry J. Wood (1918), Leopold Stokowski. (1939) a Vladimir Ashkenazy (1982). V roce 1971 věnovala britská populární hudební skupina Emerson, Lake a Palmer celé album vlastní umělecké interpretaci díla.
Mussorgsky složil Obrázky jako památník svému příteli, ruskému výtvarníkovi Viktoru Hartmannovi, který zemřel v roce 1873 ve věku 39 let. Krátce po smrti umělce Mussorgsky navštívil retrospektivní výstavu Hartmannůch skic, scénografií a architektonických studií a cítil potřebu zachytit zážitek z hudby. Začátkem léta 1874 dokončil práci, zdlouhavé a nesmírně obtížné apartmá pro sólové klavír. V době Mussorgského smrti v roce 1881 z alkoholismu nebyla tato díla provedena ani zveřejněna. Jeho rukopis a kolega Nikolay Rimsky-Korsakov spadl do rukou rukopisu a v roce 1886 jej nechal vytisknout.
Suita se skládá z hudebních zobrazení 10 obrazů Hartmanna, proložených opakujícím se tématem „promenády“, neboli intermezzo, které představuje návštěvníka - v tomto případě samotného skladatele - procházející se výstavou. Mussorgsky uznal v jednom ze svých dopisů silnou povahu intermezzi, která odráží jeho velkou postavu.
Po zahájení „promenády“ jsou první čtyři pohyby neboli „obrázky“ v pořadí podle vzhledu: „Gnome“, zobrazení nepříjemného trpaslíka zprostředkovaného nepravidelnými rytmy a silnými výbuchy; "Starý hrad", slavnostní a lyrické zobrazení středověkého troubadoura zpívajícího na místě velkého hradu; „Tuileries,“ skica dětí ve hře ve známých Tuileries Gardens v Paříži; a „Dobytek“, přemýšlivá charakterizace řeziva velkého polského vozíku s voly.
Scampering pátý pohyb, "Balet nezatěžených kuřat v jejich skořápkách", představuje kostýmní design Hartmanna pro dětský balet. Šestá scéna evokuje obraz „Dva Židé: jeden bohatý, jeden chudý“ prostřednictvím souhry striktní melodie v dolním rejstříku a twitteringového chantlike tématu v horní části. Lidovou a veselou kvalitu sedmého hnutí „Trh v Limoges“ neutralizuje osmá část „Katakomby“, která vrhá děsivý stín se zlověstnými akordy a variacemi na opakující se intermezzo.
Poslední dvě scény z obrázků na výstavě jsou nejznámější. „Chýše na slepičích nohách“ je noční můra čarodějnice Baba-Yaga na lovu kořisti pro její kořist. Poplatí - ohraničující se ve virtuózní pasáži v oktávách - přímo do desátého a závěrečného obrázku „Velká brána Kyjevská.“ S vyobrazením Hartmannovy skici navrhované městské brány završené kupoly, ve kterých zvoní zvonkohry, Mussorgsky přináší kus k majestátnímu konci.
