Hlavní zábava a pop kultura

John McLaughlin britský hudebník

John McLaughlin britský hudebník
John McLaughlin britský hudebník

Video: Babik Reinhardt & Bireli Lagrene - Nuages (2/4) 2024, Září

Video: Babik Reinhardt & Bireli Lagrene - Nuages (2/4) 2024, Září
Anonim

John McLaughlin, (narozený 4. ledna 1942, Yorkshire, Anglie), kytarový virtuóz a kapelník narozený v Anglii, jehož extrémně hlasitý, energický a eklektický sólový orchestr z něj učinil jednoho z nejpopulárnějších a nejvlivnějších jazz-rockových hudebníků.

McLaughlin začal svou kariéru hraním blues a rocku v Londýně na počátku šedesátých let a pokračoval v hraní svobodného jazzu s důležitými britskými osobnostmi, než se přestěhoval do Spojených států v roce 1969. Tam přispíval rockovými a bluesovými kytarovými pasážemi do Miles Davisovy časné fúze alba In Silent Way and Bitches Brew (obojí 1969) a hrál v klíčovém jazz-rockovém triu Tony Williams Lifetime. V roce 1970 se stal žákem duchovního guru Sri Chinmoye; on získal jméno Mahavishnu a vytvořil Mahavishnu orchestr v roce 1971. Orchestr byl zpočátku kvintet známý pro radikálně vysoké úrovně hlasitosti, komplexní textury a rychlé modální hraní, obzvláště McLaughlin, v dlouhých pasážích 16. noty měřítka a arpeggios, na kytara se dvěma paralelními krky, jeden se 6 strunami, druhý s 12. Hráli spíše koncerty v rocku než v jazzu, v místech a byli mezi hrstkou hvězd jazz-rockové fúzní hudby; oni nahrávali populární alba takový jako Vnitřní montážní plamen (1971) a Visions of Emerald Beyond (1975). Zapojení elektrického houslisty Jean-Luc Pontyho v letech 1974–75 zvýšilo popularitu orchestru.

V střední-sedmdesátá léta McLaughlin opustil Chinmoy, opustil jméno Mahavishnu, a začal hrát na akustickou kytaru v jeho triu Shakti, s indickým houslistou L. Shankar a tabla hráč Zakir Hussain. Jeho nová kytara měla dva hmatníky, jeden se zvednutými strunami přes druhý. McLaughlinova improvizace - s frázemi z blues, rocku (zejména Jimi Hendrix), flamenca, jazzu a indické hudby - se snadno vejde do různých fúzních hudeb. On pokračoval hrát duety a tria s kolegy kytarovými virtuosy Al DiMeola, Paco de Lucía, a Larry Coryell, k týmu s indickým perkusionistou Trilok Gurtu, hrát na elektrickou kytaru v oživeném Mahavishnu orchestru v střední-osmdesátá léta, a hrát na kytaru koncerty Mike Gibbs (1985) a sám (1990) se symfonickými orchestry.

V roce 1993 McLaughlin nahrál akustickou poctu jazzovému klavíristovi Billovi Evansovi a vrátil se na elektrickou kytaru pro After the Rain (1994) a The Promise (1995). Jeho vynalézavost zůstala ve 21. století nezměněna. Oživil Shaktiho pro živé album Saturday Night in Bombay (2001). Mezi další pozoruhodné pozdější práce patřil Industrial Zen (2006); Floating Point (2008); Five Peace Band Live (2009), který získal Grammy Award za nejlepší jazzové instrumentální album; Nyní zde (2012); a černé světlo (2015). Jeho nahrávka „Miles Beyond“ z alba 2017 Live at Ronnie Scott's vzala Grammy za nejlepší improvizované jazzové sólo. V roce 2017 McLaughlin udělal, co řekl, své závěrečné turné, kde hrál hudbu z různých inkarnací orchestru Mahavishnu.