Giovanni Pacini italský skladatel

Giovanni Pacini, (narozen 17. února 1796, Catania, Sicílie [Itálie] - zemřel 6. prosince 1867, Pescia, Toskánsko), italský operní skladatel, který si pro své melodicky bohatá díla užíval počátků až poloviny 19. století značné renomé, které byly dokonale přizpůsobeny velkým zpěvákům období.

Pacini zahájil formální hudební studia ve 12 letech, když ho poslal jeho otec, úspěšný operní zpěvák Luigi Pacini, aby studoval hlas v Bologni se známým zpěvákem a skladatelem Luigim Marchesim. Brzy po zahájení studia však mladý Pacini změnil své hudební zaměření na kompozici. Jeho opera La sposa fedele („Věrná nevěsta“) měla premiéru v Benátkách v roce 1919 a následující rok Pacini poskytl pro své oživení novou árii, kterou budou zpívat konkrétně proslulé sopranské těstoviny Giuditta. V polovině dvacátých let minulého století Pacini upevnil svou pověst vedoucího skladatele své doby řadou seriózních i komických děl. Zvláštní pozornost přitahoval Alessandro nelle Indie (1824; „Alexander in the Indies“), operní serie („seriózní opera“), založené na aktualizaci textu Andrea Leone Tottola libretistou Pietro Metastasio z 18. století a L'ultimo giorno di Pompeje (1825; „Poslední den Pompeje“), také operní serie.

Pacini ustoupil od operních aktivit v jeho střední-30s, když on našel jeho opery zatmění operami z nesmírně populární Gaetano Donizetti a Vincenzo Bellini. Během svého hiatusu z opery se Pacini usadil v rodné oblasti svého otce v Toskánsku a hudebně se živil jinými způsoby. Založil a řídil hudební školu ve Viareggiu, provozoval divadlo ve stejném městě pro hudební vystoupení svých studentů, a zastával funkci maestro di cappella („kaple mistra“) v Lucce, pro kterou složil pozoruhodné množství liturgie hudba. Mezitím začal druhou kariéru jako spisovatel hudebních témat, počínaje Cenni storici sulla musica e trattato di contrappunto (1834; „Historické poznámky o hudbě a pojednání o kontrapunktě“) a následně produkoval stálý proud článků, pojednání a hudební kritika do konce jeho života.

Druhá fáze Paciniho kompoziční kariéry byla zahájena operou Saffo (1840), která se stylisticky lišila od své dřívější opery svou dramatickou integritou a relativní absencí melodického vzorce; toto dílo označilo Paciniho definitivní návrat do žánru a obecně je považován za jeho mistrovské dílo. To bylo nejprve hráno v Neapoli, s libretem Salvatore Cammarano (libretista Donizettiho známé Lucia di Lammermoor [1835]), a rychle dělal kola více než 40 divadel v Itálii stejně jako ve Francii, Anglii, Rakousko, Rusko a další země, včetně různých částí Nového světa. Po polovině 40. let 20. století však byli Pacini a jeho práce opět zastíněni, tentokrát Giuseppe Verdi, jehož opery často přímo řešily politické otázky. V takovém politicky nabitém hudebním klimatu bylo Paciniho dílo slyšeno jako staromódní, zejména díky jejich použití kabalety, závěrečné rychlé části operního čísla, které bylo stále více vnímáno jako nedostatek skutečné dramatické motivace - a to bylo Opravdu unikl Verdi.

Přestože Pacini v 50. a 60. a 60. letech nadále dostával prestižní operní provize od divadel v Římě, Benátkách, Florencii a Bologně, nikdy znovu nezískal význam, který si užíval v dřívějších bodech své kariéry. Ke konci svého života se pustil do řady instrumentálních děl, včetně několika smyčcových kvartet a programového Sinfonia Dante (1864?). První tři pohyby posledně jmenovaného díla údajně zobrazovaly tři hlavní sekce Danteovy božské komedie, zatímco čtvrtý a poslední pohyb - jak je uvedeno v názvu - - evokoval Il trionfo di Dante („Vítězný tanec“). Paciniho instrumentální díla, ačkoli byla obecně respektována, nezískala rozšířený souhlas veřejnosti. V důsledku toho, i když se jednalo o raný projev renesance italské instrumentální hudby druhé poloviny 19. století, nezůstaly na hnutí žádný trvalý dojem.

Pacini byl jediným významným italským skladatelem své doby, který psal autobiografii, Le mie memorie artistiche (1865; „My Artistic Memoirs“), a velká pozornost, kterou od učenců získal od konce 20. století, se soustředila na živou a fascinující účet, který dává ze své profesionální kariéry. Od 80. let 20. století se mu také věnovala obnovená pozornost prostřednictvím oživení a záznamů několika jeho děl.