Pierre de Ronsard (narozen 11. září 1524, La Possonnière, poblíž Couture, P. - zemřel 27. prosince 1585, Saint-Cosme, poblíž Tours), básník, šéf francouzské renesanční skupiny básníků známých jako La Pléiade.
Ronsard byl mladší syn šlechtické rodiny v kraji Vendôme. On vstoupil do služby královské rodiny jako strana v 1536 a doprovázel princeznu Madeleine do Edinburghu po jejím manželství s Jamesem Skotska. Když se o dva roky později vrátil do Francie, zdálo se, že před ním bylo zahájeno soudní jmenování nebo vojenská nebo diplomatická kariéra, a v roce 1540 doprovázel diplomata Lazare de Baïf při misi na mezinárodní konferenci v Haguenau v Alsasku. Nemoc na této výpravě ho však nechala částečně hluchou a jeho ambice byly odkloněny ke stipendiu a literatuře. Pro někoho v jeho postavení poskytovala církev jedinou budoucnost, a proto přijal drobné rozkazy, které ho oprávňovaly držet církevní výhody, ačkoli nikdy nebyl vysvěceným knězem. Po jeho zotavení následovalo období nadšeného studia klasiků; během této doby se naučil řečtinu od skvělého lektora Jean Dorata, přečetl všechny známé řecké a latinské poezie a získal určitou znalost italské poezie. Se skupinou ostatních studentů vytvořil literární školu, která se nazývala La Pléiade, v emulaci sedmi starověkých řeckých básníků z Alexandrie: jejím cílem bylo vyrobit francouzskou poezii, která by obstála ve srovnání s veršem klasického starověku.
Název jeho první sbírky básní, Odes (4 knihy, 1550), zdůrazňuje, že se pokoušel o francouzský protějšek k odeslaním starověkého římského básníka Horace. V Les Amours (1552) také prokázal svou dovednost jako exponent italského canzoniere, animováním komplimentů své milované, prosby a nářků tradičním této poetické formě díky rychlosti jeho způsobu a bohatství jeho obrazů. Vždy reagoval na nové literární vlivy a našel novou inspiraci v nedávno objeveném verši řeckého básníka Anacreona (6. století před Kristem). Hravější dotek podporovaný tímto modelem je cítit v Bocage („Grove“) poezie z roku 1554 a v Meslanges („Miscellany“) toho roku, které obsahují některé z jeho nejúžasnějších přírodních básní, a v Continuation des amours a Nouvelles Continuations, adresované venkovské dívce, Marie. V roce 1555 začal psát řadu dlouhých básní, jako například „Hymne du Ciel“ („Hymna nebe“), oslavující přírodní jevy, abstraktní myšlenky jako smrt nebo spravedlnost nebo bohové a hrdinové starověku; tyto básně, publikované jako Hymnes (po řeckém básníkovi Callimachovi z 3. století-bc, který je inspiroval), obsahují pasáže rozechvívajícího výmluvnosti a živého popisu, i když jen málo z nich dokáže udržet zájem moderního čtenáře od začátku do konce. Vzpomínky na jeho dětství inspirovaly další básně, jako např. Jeho „stěžovatelské soutěžní jmění“, zveřejněné ve druhé knize Meslanges (1559), která obsahuje strašidelný popis jeho osamělých putování jako dítě v lese a objev jeho poetiky povolání. Tato báseň je také pozoruhodná pro oslavované odsouzení kolonizace Nového světa, jehož lidé si myslel, že jsou vznešenými divochy žijícími v nedotčeném stavu přírody srovnatelnými s jeho idealizovanými vzpomínkami na dětství.
Vypuknutí náboženských válek vedlo k tomu, že se zavázal k extrémnímu royalistickému a katolickému postavení, a sám na sebe vzal nepřátelství protestantů. K tomuto období patří Discours des misères de ce temps (1562; „Diskuse o utrpení těchto časů“) a další Discours útočí na jeho odpůrce, které propustil jako zrádce a pokryteky se stále rostoucí hořkostí. Přesto během tohoto období napsal mnoho dvorní poezie, povzbuzený mladým králem Karlem IX, upřímným obdivovatelem, a při královském sňatku s rakouskou Alžbětou v roce 1571 byl pověřen skládáním veršů a plánováním schémat ozdob pro státní vstup přes město Paříž. Pokud už byl v jistém smyslu laureátem básníka Francie, udělal pomalý pokrok u La Franciade, který měl v úmyslu být národním eposem; tato poněkud napůl napodobená virgilská velká latinská epos, Aeneid, byla opuštěna po smrti Karla IX. Čtyři dokončené knihy byly vydány v roce 1572. Po přistoupení Jindřicha III., který Ronsarda tolik nelíbil, žil v polo - odchod do důchodu, i když jeho kreativita byla oslabena. Shromážděná edice jeho prací publikovaných v roce 1578 zahrnovala některá pozoruhodná nová díla, mezi nimi tzv. „Elegy Proti dřevorubcům v Gâtine“ („Contre les bucherons de la forêt de Gastine“)), naříkající nad ničením lesů v blízkosti jeho starý domov; pokračování Les Amours de Marie; a Sonnets nalít Hélène. V posledně jmenovaném, který je nyní možná nejslavnější z jeho sbírek, veteránský básník prokazuje svou sílu oživit stylizované vzory dvorné milostné poezie. I při jeho poslední nemoci Ronsard stále psal verš, který je sofistikovaný formou a bohatý na klasické narážky. Jeho posmrtná sbírka, Les Derniers Vers („Poslední verše“), urážlivě vyjadřuje úzkost nevyléčitelného invalidního v noci strávené osaměle bolestí, touhou po spánku, sledováním úsvitu a modlením se za smrt.
Ronsard zdokonalil 12-slabiku, nebo alexandrin, linii francouzského verše, dosud opovrhoval jako příliš dlouhý a pěší, a založil jej jako klasické médium pro vyděšenou satiru, eleganční něhu a tragickou vášeň. Za svého života byl ve Francii uznán jako princ básníků a postava národního významu. Tato výtečnost, sotva paralelní až do Viktora Huga v 19. století, v 17. a 18. století zanikla v relativní zanedbávání; ale jeho pověst byla obnovena kritikem C.-A. Sainte-Beuve, a to zůstalo v bezpečí.
Pro moderního čtenáře je Ronsard možná nejpřitažlivější, když slaví svou rodnou krajinu, přemýšlí o stručnosti mládí a krásy nebo vyjadřuje různé stavy neuspokojené lásky, ačkoli je také účinný, když se imaginativně ztotožňuje s nějakým klasickým mytologickým charakterem a při vyjadřování pocity ohnivého vlastenectví nebo hluboké lidskosti. Byl mistrem lyrických témat a forem a jeho poezie zůstává pro skladatele přitažlivá; někteří z jeho osob, například „Mignonne, allons voir si la rose… “Byli opakovaně nastaveni na hudbu a pro veřejnost ve Francii byly známé jako lidové písně.
