Hlavní výtvarné umění

Liberty Vedení lidí obrazem Delacroix

Obsah:

Liberty Vedení lidí obrazem Delacroix
Liberty Vedení lidí obrazem Delacroix
Anonim

Liberty Leading the People, olejomalba (1830) francouzského umělce Eugèna Delacroixe připomínající červenovou revoluci v Paříži, která odstranila z trůnu Charlese X, obnoveného krále Bourbonů. Extravagantně hrdinná scéna vzpoury byla zpočátku přijímána se smíšenými recenzemi, ale stala se jedním z nejpopulárnějších obrazů Delacroixe, znakem červencové revoluce a oprávněného vzpoury.

Červencová revoluce z roku 1830

Delacroix začal malovat krátce poté, co byl svědkem otevřené války v ulicích Paříže, která následovala po protestech proti omezujícím nařízením, která Charles X zveřejnil 26. července 1830. Tři dny, později známý jako les Trois Glorieuses (27. – 29. Července), pracoval - a občané střední třídy postavili barikády a bojovali proti královské armádě. Charles X nemohl pojmout povstání a brzy se vzdal. Louis-Philippe, takzvaný občanský král, převzal trůn a vytvořil ústavní monarchii. Historici spekulovali, že Delacroixova závislost na královských komisích mu zabránila v účasti na vzpourě přímo, ale přesto byl dojatý, když viděl povstalce, jak na Notre Dame zvyšují trikoloru, francouzskou národní vlajku. Tato epizoda se stala legendárním zlomem vzpoury, když royalistický důstojník údajně prohlásil, že „to už není nepokoje, je to revoluce“.

Popis a symbolika

Delacroix dokončil obraz za tři měsíce, a to se ukázalo s 23 dalšími revolučně inspirovanými díly na 1831 Salon, každoroční výstava francouzského umění. Jako přední romantický malíř té doby kombinoval Delacroix realismus a idealismus, aby reprezentoval události, což vyústilo v současnou scénu, která kontrastovala s mnoha z Salonových klasičtějších podání z červencové revoluce. Napětí mezi realismem a idealismem vyvolalo silné reakce kritiků a diváků, kteří byli rozděleni na to, zda byl obraz hrdinský nebo nechutný.

Monumentální malbě dominuje napůl nahá ženská postava (8,5 × 10,66 stop [2,6 × 3,25 metrů]), když se vznáší vpřed, dav odhodlaných revolucionistů za ní. Není to konkrétní člověk, kterého Delacroix viděl bojovat v ulicích, ale spíše zosobnění myšlenky svobody. Historici umění ji srovnávají se sochou svobody Spojených států. V tomto obraze je idealizovaná, ale zachovává si určité lidské vlastnosti. Otočila hlavu, aby zkontrolovala svou brigádu, a ukazuje profil, který připomíná pravítka římských mincí s rovným nosem a plnými rty. Její žluté šaty se točí kolem její postavy, volně svázané červeným lanem a padající z jejích ramen způsobem, který připomíná řecké sochy, jako je Winged Victory of Samothrace (c. 190 Bce). Na sobě má červenou frygianskou čepici, klobouk připomínající punčochovou čepici, kterou nosí současní francouzští dělníci a která se během francouzské revoluce (1787–99) stala populární jako „čepice svobody“, ale která pochází ze starověku. Modernitu Liberty umocňuje trikolor, který zvedá nad hlavu, a mušketa s bajonetem, kterého uchopila v druhé ruce. Někteří kritici však svrhli realismus její špinavé kůže a údajných podpaží.

Stejně jako Liberty není konkrétní jednotlivec, nejsou to ani bojovníci, kteří ji sledují. Představují spíše různé typy lidí, kteří se revoluce zúčastnili. Na levé straně je člen buržoazie, identifikovaný jeho cylindrem, kravatou a černým kabátem na míru. Je vyzbrojen loveckou brokovnicí. Dál zpět je řemeslník nebo tovární dělník, nosí pracovní košili, zástěru a námořnické kalhoty a nosí šavli. Mladší postava napravo, označená jako studenta svým faluche, černým sametovým baretem, zavolala na rally, když v každé ruce namaloval pistoli. Liberty překonává barikádu dlažebních kostek a padlých postav, když na ni jeden unavený bojovník vzhlíží. V levém dolním rohu leží další postava, muž v noční košili a nahá od pasu dolů. Možná byl poražen opozicí ve svém domě a jako příklad vtáhl na ulici. Člen královské armády, rozeznatelný podle jeho modrého pláště a nárameníků, leží vedle padlého soudruha v druhém rohu.

Obě věže Notre Dame se zvedají v dálce z kouře a odhalují nepatrný trikolor. Delacroix tuto figurku maloval charakteristicky svobodným a výrazným štětcem, ale zmírnil chaos scény použitím pyramidálního složení a docela tlumených barev.